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Jorge Gutiérrez Reyna

APELLIDOS, NOMBRE:

Gutiérrez Reyna, Jorge

SOBRE ESTE INVESTIGADOR:

Licenciado en Lengua y Literaturas Hispánicas y Máster en Letras por la Universidad Nacional Autónoma de México, realiza su tesis doctoral en esta misma institución. Imparte docencia en la Facultad de Filosofía y Letras (UNAM) y en la Universidad del Claustro de Sor Juana. Su área de investigación es la literatura novohispana y española de los siglos XVI-XVIII, con especial énfasis en la poesía y en la obra de Sor Juana Inés de la Cruz, de cuya obra Primero Sueño ha realizado un amplio comentario crítico en el sitio web YouTube. Pertenece al Seminario de Estudios Áureos de la UNAM, y en esta línea ha editado un amplio conjunto de poesía del período virreinal en el volumen Óyeme con los ojos. Poesía visual novohispana (2014) y ha preparado el prólogo de tres obras teatrales de Juan Ruiz de Alarcón para la Colección Biblioteca Alarconiana de la UNAM. Junto a Ana Castaño y Jessica Locke, coordina la Historia de las literaturas en México (siglos XVI-XVIII), auspiciado por el Instituto de Investigaciones Filológicas y colabora en el Corpus Diacrónico y Diatópico del Español de América (CORDIAM) de la Academia Mexicana de la Lengua.
Como escritor, fue becario de la Fundación para las Letras Mexicanas (2012-2014) y mereció el Premio Ciudad y Naturaleza José Emilio Pacheco (2016) por su poemario El otro nombre de los árboles (2020).

AFILIACIÓN:

Universidad Nacional Autónoma de México
Universidad del Claustro de Sor Juana

PUBLICACIONES SELECCIONADAS:

El Colegio Nacional de México (17 de junio de 2021). Poesía del Barroco Novohispano. Fiesta y competencia [Archivo de video]. YouTube. https://www.youtube.com/watch?v=F5coIj9uwBE&t=1194s.
Gutiérrez Reyna, J. (Ed.). (2014). Óyeme con los ojos. Poesía visual novohispana. La Dïéresis/Conaculta.
Gutiérrez Reyna, J. (2018). “El Coloso elocuente (1747-1748). Un certamen poético del ultrabarroco novohispano”. Études romanes de Brno 39.2, pp. 103-123. https://doi.org/10.5817/ERB2018-2-7.
Enciclopedia de la literatura de México (2020). Jorge Gutiérrez Reyna. Enciclopedia de la literatura de México. http://www.elem.mx/autor/datos/107212
Jorge Gutiérrez Reyna (23 de marzo de 2020). Primero sueño de Sor Juana Inés de la Cruz. Breve introducción [Archivo de video]. YouTube. https://www.youtube.com/watch?v=DL9YZc2ADgo.
Locke, J. C., Castaño, A. y Gutiérrez Reyna, J. (Coords.) (2021). Historia de las literaturas en México. Siglos XVI al XVIII. El primer siglo de las letras novohispanas (1519-1624). (Vol. 1, Tomo 1). Universidad Nacional Autónoma de México, Instituto de Investigaciones Bibliográficas, Instituto de Investigaciones Filológicas, Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM-Coordinación de Humanidades.
Locke, J. C., Castaño, A. y Gutiérrez Reyna, J. (Coords.) (2021). Historia de las literaturas en México. Siglos XVI al XVIII. El primer siglo de las letras novohispanas (1519-1624). (Vol. 1, Tomo 2). Universidad Nacional Autónoma de México, Instituto de Investigaciones Bibliográficas, Instituto de Investigaciones Filológicas, Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM-Coordinación de Humanidades.

Óyeme con los ojos. Poesía visual novohispana

TÍTULO DE LA OBRA:

Óyeme con los ojos. Poesía visual novohispana

AUTOR DE LA OBRA:

Jorge Gutiérrez Reyna (edición y estudio) y Mateo Pizarro (ilustraciones)

AÑO DE PUBLICACIÓN ORIGINAL:

2014

PAÍS DE PUBLICACIÓN ORIGINAL:

México

SINOPSIS Y DESCRIPCIÓN:

Esta obra responde al propósito del investigador mexicano Jorge Gutiérrez Reyna de dar a conocer un nutrido conjunto de poemas publicados entre los años 1673 y 1812 que revelan la existencia de una tradición de poesía visual obliterada del canon de las letras del período virreinal en México, tanto en lo que respecta a este género en particular como a la vitalidad de un continuum barroco que se desarrolló durante más de doscientos años y que pervive en la producción de escritores como Gerardo Deniz, David Huerta, Coral Bracho o Luis Felipe Fabre.
La verdadera significación de este volumen reside en el puente que traza entre un espacio sociocultural en el que el vínculo de la poesía y la imagen servía a múltiples propósitos —como la evangelización o la celebración de festejos— y las sociedades de nuestro tiempo, en las que la imago ejerce una autoridad evidente sobre el logos. En ese sentido, la obra apela a una comunidad abierta de críticos e investigadores especializados que reconocen el valor intelectual y patrimonial de estos poemas, pero también a un conjunto heterogéneo de lectores familiarizados con las operaciones semióticas implicadas en el proceso de descodificación de la poesía visual.
En cuanto a las características materiales, el volumen es un libro-objeto. Cada pieza, en orden cronológico, aparece en formato de díptico o tríptico independiente, realizado por el ilustrador Mateo Pizarro, permitiendo así la visualización y el manejo de cada poema por separado. Además, en un pequeño libro de notas, Gutiérrez Reyna desarrolla una sucinta panorámica de la poesía visual en la Nueva España, esclareciendo los criterios de edición y aportando una reseña biobibliográfica de los autores, así como información relativa al léxico y las referencias históricas, sociales y culturales de los poemas. Por último, resulta innegable que la elección del sello editorial artesanal La Dïéresis es otro de los elementos fundamentales que permite establecer vínculos alternativos entre autores, editores y lectores, en la medida en que privilegia el fomento de vías de circulación que trascienden la serialización e industrialización de los bienes culturales.

RECURSOS:

Castañeda Álvarez, D. (2020). No hay camino recto. Los poemas laberinto y su presencia en la Nueva España [Tesis de doctorado, Universidad Autónoma de Zacatecas].
Castañeda Álvarez, D., Castañeda, J. L y Lira, S. (2021). “Los laberintos circulares a María Luisa de Borbón: antecedentes poéticos del certamen Coloso elocuente”. En S. Lira, et. al (Eds). Deleitando enseña. Estudios sobre emblemática, poesía y patrimonio bibliográfico en la América Septentrional (Siglos XVI-XVIII) (pp. 169-189). Institución Universitaria Mayor de Cartagena.
Castañeda Álvarez, D. y Fernández Galán Montemayor, C. (2021). “Fórmulas de poesía visual: laberintos de Álvarez de Velasco a Sor Juana Inés de la Cruz”. Cuadernos de Investigación Filológica 50, pp. 71-91. https://doi.org/10.18172/cif.5133.
Cózar, R. de (1991). Poesía e imagen. Formas del ingenio literario. El carro de la nieve.
Díez Borque, José María, et. al (1993). Verso e imagen. Del Barroco al Siglo de las Luces. Dirección General de Patrimonio Cultural de la Comunidad de Madrid.
El Colegio Nacional de México (17 de junio de 2021). Poesía del Barroco Novohispano. Fiesta y competencia [Archivo de video]. YouTube. https://www.youtube.com/watch?v=F5coIj9uwBE&t=1194s.
Espinosa, A. (2004). Poesía visual. Las seductoras formas del poema. Editorial Aldus.
González García, J. L. (2015). Imágenes sagradas y predicación visual en el Siglo de Oro. Siglo XXI/Akal.
Gordon, S., ed. (2011). La Poesía Visual en México. Universidad Autónoma del Estado de México.
Gutiérrez Reyna, J. (2018). “El Coloso elocuente (1747-1748). Un certamen poético del ultrabarroco novohispano”. Études romanes de Brno 39.2, pp. 103-123. https://doi.org/10.5817/ERB2018-2-7.
Herrera Curiel, J. A. (2002). “Los poemas mudos en la Nueva España”. En H. Pérez Martínez y B. Skinfill Nogal (Eds.). Esplendor y ocaso de la cultura simbólica (pp. 271-284). El Colegio de Michoacán.
Núcleo Post-Arte (1986). Primera Bienal Internacional de Poesía Visual y Experimental en México 1985-1986. Dirección General de Difusión y Relaciones Públicas del Departamento del Distrito Federal.
Palma Castro, A. (2011). “Tentativa para la tradición de una poesía visual en México”. En S. Gordon (Ed.). La Poesía Visual en México (pp. 165-250). Universidad Autónoma del Estado de México.
Peñalosa, J. A. (1990). “Manuel Quiroz y Campo Sagrado. Soneto en jeroglífico”. Letras Libres 162, pp. 20-21. https://letraslibres.com/wp-content/uploads/2016/05/Vuelta-Vol14_162_05SnJrgMQyCS.pdf.
Ramírez Olivares, A. V. (2010). “Mariana Navarro: poesía visual femenina en el siglo XVIII”. En E. Cortez y G. Kirkpatrick (Eds.). Actas del XVIII Congreso Internacional del Instituto Internacional de Literatura Iberoamericana (pp. 1-10). Instituto de Literatura Iberoamericana.
Rodríguez de la Flor, F. (1995). Emblemas. Lectura de la imagen simbólica. Alianza.
Rodríguez de la Flor, F. (2009). Imago. La cultura visual y figurativa del Barroco. Abada Editores.
Rodríguez de la Flor, F. (2012). Giro visual. Primacía de la imagen y declive de la lecto-escritura en la cultura postmoderna. Delirio.
Tenorio, M. L. (2010). Poesía novohispana. Antología (Vols. 1-2). El Colegio de México.

AUTOR/ES DE LA FICHA:

José Antonio Paniagua García (Universidad de Salamanca), https://usal.academia.edu/JoséAntonioPaniaguaGarcía

Juan Salzano

APELLIDOS, NOMBRE:

Salzano, Juan

CIUDAD, PAÍS DE NACIMIENTO:

Buenos Aires, Argentina

AÑO DE NACIMIENTO:

1980

OBRA SELECCIONADA:

POESÍA

  • Muletología, 2006
  • ¡Afrodictum!, 2010
  • Ameba Maga, 2014
  • Hipercolibrí, 2017

MISCELÁNEA

Ha realizado las siguientes traducciones:

  • Deleuze y la brujería (Matt Lee y Mark Fisher), 2009
  • Deleuze hermético. Filosofía y prueba espiritual (Joshua Ramey), 2016
  • Deleuze, Marx y la política (Nicholas Thoburn), 2019
  • La Biblia Psíquika (Génesis P-Orridge), 2020


    • Ha compilado y editado:

  • Nosotros, los brujos. Apuntes de arte, poesía y brujería, 2008

    • EXOCANONICIDAD:

    La poesía de Juan Salzano es un proyecto de resistencia a la significación del discurso, lo que explica el empleo de una sintaxis compleja, así como constantes juegos fónicos que emparentan su producción con algunas tradiciones como la poesía del lenguaje o el neobarroco latinoamericano (especialmente, en el caso de autores como Néstor Perlongher o Roberto Echavarren). Asimismo, la presencia de ilustraciones (pinturas, dibujos, etc.) en sus poemarios, la recurrente indistinción entre prosa y verso (que aporta cierta narratividad a su poesía) o la apelación y uso elementos provenientes de los campos de la magia, la brujería, la alquimia, el hermetismo, el martinismo o la teosofía son características que apuntan a la creación de un espacio de inespecificidad, como ha declarado el propio autor en más de una ocasión, en el que se dan cita artes y conocimientos deslocalizados. El interés de estas operaciones reside en la posibilidad de señalar la existencia de una zona de indeterminación donde cada disciplina se deslegitima como discurso de producción de saberes hegemónicos, apelando a otros modos de conocimiento, como el éxtasis, la alucinación, el contacto con lo divino y otras formas de creación que, en su desafío a la mímesis, afloran desde una ética/estética vitalista y performativa, que se refleja también, más allá de su poesía, en su labor de traducción y su participación en el grupo musical Dr. Faustroll y en los colectivos Estación Orbital Alógena y el Frente Dionisíaco Pyra.

    RECURSOS:

    Ariel Loffi Gorostiaga (20 de junio de 2014). Quién necesita la radio / EOA (13 05 04) [Archivo de video]. YouTube. https://www.youtube.com/watch?v=MLqxdNmYec4.
    Breyer P-Orridge, G. (2020). La Biblia Psíquika. Caja Negra.
    Díaz, A. C. (7 de febrero de 2017). “Juan Salzano conversa con Ana Claudia Díaz”. Transtierros. https://transtierrosblog.wordpress.com/2017/02/07/juan-salzano-conversa-con-ana-claudia-diaz/.
    Echavarren, R. selecc. (2013). Indios del espíritu. Muestra de poesía del Cono Sur. La Flauta Mágica.
    Espina, E. (2015). “Neo-no-barroco o barrococó: hacia una perspectiva menos inexacta del neobarroco”. Revista chilena de literatura 89, pp. 133-156. http://dx.doi.org/10.4067/S0718-22952015000100008.
    Estación Orbital Alógena (s/f). Estación Orbital Alógena [Perfil de Blogger]. Recuperado el 16 de junio de 2022 de http://estacionalogena.blogspot.com/.
    Estación Orbital Alógena (12 de mayo de 2020). naKh ab Ra y la Estación Orbital Alógena [Archivo de vídeo]. YouTube. https://www.youtube.com/watch?v=_u5K_Rs3T3o.
    Estación Orbital Alógena (18 de mayo de 2020). Estación Orbital Alógena + Frente Dionisíaco Pira [Buenos Aires, MAMBA, 2015] [Archivo de video]. YouTube. https://www.youtube.com/watch?v=NT7zLmg58VU.
    Lee, M. y Fisher, M. (2009). Deleuze y la brujería. Las Cuarenta.
    Ojeda, A. (19 de julio de 2019). “Noche de alquimia en la Estación Orbital Alógena”. Revista Kunst. https://revistakunst.wordpress.com/2018/07/19/noche-de-alquimia-en-la-estacion-orbital-alogena/.
    Nakhabra, D. (2013). Perfómatas X Alógenos. Allox.
    Ramey, J. (2016). Deleuze hermético. Filosofía y prueba espiritual. Las Cuarenta.
    Ronda de Poetas Canal (2 de enero de 2019). Juan Salzano – Mundial Poético 2017 [Archivo de video]. YouTube. https://www.youtube.com/watch?v=Q6TAdhxkTk0.
    Salzano, J. (2009). “Prólogo. Deleuze y la brujería”. En L. Matt y M. Fisher, Deleuze y la brujería (pp. 9-27). Las cuarenta.
    Salzano, J. (9 de abril de 2016). “Juan Salzano. 7 poemas”. Transtierros. https://transtierrosblog.wordpress.com/2016/04/09/juan-salzano-7-poemas/.
    Salzano, J., ed. (2008). Nosotros, los brujos. Apuntes de arte, poesía y brujería. Santiago Arcos.
    Thoburn, N. (2019). Deleuze, Marx y la política. Marat.

    AUTOR/ES DE LA FICHA:

    José Antonio Paniagua García (Universidad de Salamanca), https://usal.academia.edu/JoséAntonioPaniaguaGarcía

    Luis Felipe Fabre

    APELLIDOS, NOMBRE:

    Fabre, Luis Felipe

    CIUDAD, PAÍS DE NACIMIENTO:

    Ciudad de México, México

    AÑO DE NACIMIENTO:

    1974

    OBRA SELECCIONADA:

    NARRATIVA

    Declaración de las canciones oscuras, 2019

    POESÍA

    Cabaret Provenza, 2007
    La sodomía en la Nueva España, 2010
    Poemas de terror y de misterio, 2013

    ENSAYO

    Leyendo agujeros. Ensayos sobre (des)escritura, antiescritura y no escritura, 2005
    Escribir con caca, 2017

    MISCELÁNEA

    Anuario de poesía mexicana 2004, 2005 (junto a Tedi López Mills)
    Divino Tesoro. Muestra de nueva poesía mexicana, 2008
    Arte & basura. Una antología poética de Mario Santiago Papasquiaro, 2012
    La edad de oro. Antología de poesía mexicana actual, 2012

    EXOCANONICIDAD:

    La producción de Luis Felipe Fabre es el resultado de un ejercicio de intersección de registros cultos y populares como un desafío a la institución literaria, por lo que es frecuente encontrar en ella la influencia del lenguaje del cine, los comerciales y los medios de comunicación. Esta profanación de la literatura, además, se apoya en el empleo del sarcasmo, la parodia y la ironía como actitudes éticas y estéticas predominantes en su obra.
    Esta fusión de registros encuentra su correlato en la mezcla indiscriminada de tradiciones literarias y discursivas, desde la lírica provenzal (Cabaret Provenza, 2007), la literatura española de los siglos de oro, la literatura del virreinato de Nueva España, la crónica de Indias, los textos o mitos de las culturas precolombinas, los documentos judiciales de procesos inquisitoriales del siglo XVII o el género del auto sacramental (La sodomía en la Nueva España, 2010), en diálogo con villancicos, textos académicos y rancheras. Así pues, el intertexto y el pastiche son dos de los recursos más empleados por el autor con el propósito de confundir los límites entre diferentes tipos de escrituras, desarticulando el valor de propiedad o impropiedad de las distintas tipologías de archivo para explicar no solo el pasado, sino también nuestro presente, otorgando funciones insospechadas a aquellos géneros instituidos que subvierte.
    Por otro lado, en el proyecto literario de Fabre se da cita una plétora de personajes marginales —zombis, vampiros, monstruos, fantasmas (Poemas de terror y de misterio, 2013)— o marginalizados como consecuencia de una descontextualización del espacio que tradicionalmente ocupan —homosexuales ajusticiados por la inquisición en el siglo XVII; una Sor Juana Inés de la Cruz que dialoga con algunos de los personajes antes mencionados, o un San Juan de la Cruz, ya fallecido, que despierta el desenfreno por los fragmentos incorruptos de su cuerpo (Declaración de las canciones oscuras, 2019)—. Esta recurrencia sirve al propósito de poner de relieve no solo la significación del deseo, el erotismo, las pasiones alegres, el éxtasis o la imbricación de lo sagrado y lo profano, sino también la presencia de estos elementos allí donde se los ha negado, esto es, en los documentos de civilización. Así pues, Fabre apuesta por el develamiento de aquello que explícitamente o por omisión el archivo relegó a la categoría de barbarie, construyendo una narrativa de lo menor, sensual y escatológica (Escribir con caca, 2017), que reinterpreta la ausencia que todo hueco en el texto comporta, añadiendo nuevos significados sobre obras, autores y tradiciones que enfrentan, deshacen o niegan la escritura misma (Leyendo agujeros, 2005).

    RECURSOS:

    Bialostozky, J. (2017). Aesthetics of the Surface. Post-1960s Latin American Queer Rewritings of the Baroque [Tesis de doctorado, Universidad de Berkeley]. https://escholarship.org/uc/item/6281k2rr.
    Carrión, J. (25 de noviembre de 2021). “La literatura latinoamericana reescribe su pasado para generar futuro”. The Washington Post. https://www.washingtonpost.com/es/post-opinion/2021/11/25/literatura-latinoamericana-siglo-21-reescritura-novela-ensayo/.
    Cruz Arzabal, R. (2019). “Necroescrituras fantológicas: espectros y materialidad en Antígona González y La sodomía en la Nueva España”. iMex. México Interdisciplinario. Interdisciplinary Mexico 8.16, pp. 68-83. http://doi.org/10.23692/iMex.16.5.
    FILOaxaca (24 de octubre de 2020). Conversación con Luis Felipe Fabre [Archivo de video]. Youtube. https://www.youtube.com/watch?v=-A4ucrNjrVI&t=1164s.
    Fondo de Cultura Económica – Filial Colombia (2 de julio de 2019). Escribir con caca con Luis Felipe Fabre [Archivo de video]. Youtube. https://www.youtube.com/watch?v=-A4ucrNjrVI&t=1164s.
    Galland Boudon, N. (2014). “Pandémie zombie. Monstres et mystères de Luis Felipe Fabre”. Amérika, (20141223). https://doi.org/10.4000/amerika.5455.
    Guedea, R. (2007). “Las corrientes estéticas de la poesía mexicana actual (1960-1980)”. Caribe. Revista de Cultura y Literatura 10.1, pp. 85-102.
    Guerrero, G. (2016). “Materialismo, realismo y prosaísmo en la joven poesía latinoamericana de los años noventa”. Cuadernos de literatura 20.40, pp. 382-398. http://dx.doi.org/10.11144/Javeriana.cl20-40.mrjp.
    Hernández, F. G. (2018). Poéticas de resistencia. Roberto Juarroz, Raúl Zurita y la poesía mexicana ante la narco-violencia [Tesis de doctorado, Universidad de California].
    Luis Felipe Fabre (26 de abril de 2022). En Wikipedia. https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Luis_Felipe_Fabre&oldid=143157328.
    Páez Granados, O. (2018). “‘Dos hombres jugando como perros’: de cómo una visión fue transformada en basura, luego novelada, glosada y reciclada”. Mitologías hoy. Revista de pensamiento, crítica y estudios latinoamericanos 17, pp. 119-134. https://doi.org/10.5565/rev/mitologias.529.
    Sánchez Prado, I. M. (2018). “Lengua precaria: la poesía mexicana en crisis epistémica”. América Sin Nombre 23, pp. 49-58. https://doi.org/10.14198/AMESN.2018.23.03.
    Vértigo Político (26 de octubre de 2013). Después de horas. Luis Felipe Fabre: terror y misterio [Archivo de video]. Youtube. https://www.youtube.com/watch?v=OxY9ug8nBYk.
    Williams, T. R. (2014). “Queering the Auto Sacramental: Anti-Heteronormative Parody and the Specter of Silence in Luis Felipe Fabre`s La sodomía en la Nueva España” en O. Estrada y A. M. Nogar (Eds.), Colonial Itineraries of Contemporary Mexico: Literary and Cultural Inquiries (pp. 103-125). University of Arizona Press.
    Williams, T. R. (2018). “‘Todo lo perdido regresa travestido’: los anexos de La sodomía en la Nueva España de Luis Felipe Fabre”. iMex. México Interdisciplinario. Interdisciplinary Mexico 7.13, pp. 46-59. https://doi.org/10.23692/iMex.13.3.

    AUTOR/ES DE LA FICHA:

    José Antonio Paniagua García (Universidad de Salamanca), https://usal.academia.edu/JoséAntonioPaniaguaGarcía

    Néstor Perlongher

    APELLIDOS, NOMBRE:

    Perlongher, Néstor

    CIUDAD, PAÍS DE NACIMIENTO:

    Avellaneda, Argentina

    AÑO DE NACIMIENTO:

    1949

    OTROS PAÍSES DE RESIDENCIA:

    Brasil (1981-1992)

    CIUDAD, PAÍS DE FALLECIMIENTO:

    San Pablo, Brasil

    AÑO DE FALLECIMIENTO:

    1992

    OBRA SELECCIONADA:

    POESÍA

    Austria-Hungría, 1980
    Alambres, 1987
    Hule, 1989
    Parque Lezama, 1990
    Aguas aéreas, 1990
    El chorreo de las iluminaciones, 1992

    ENSAYO

    La familia abandónica y sus consecuencias (con Sergio Pérez Álvarez y Benjamín R. Sal Llargues), 1981
    O negócio do michê. Prostituição viril em São Paulo, 1987
    O que é AIDS, 1987
    El fantasma del sida, 1988
    La prostitución masculina, 1993
    Prosa Plebeya, 1998
    Papeles insumisos, 2004

    NARRATIVA

    Evita vive e outras prosas, 2001
    Evita vive y otras prosas, 2009

    MISCELÁNEA

    Caribe Transplatino. Poesia neobarroca cubana e rioplatense, 1991
    Un barroco de trinchera. Cartas a Baigorria, 1978-1986, 2006
    Correspondencias, 2016

    EXOCANONICIDAD:

    La producción de Néstor Perlongher se originó en el contexto de la última dictadura argentina (1976-1983), con la publicación de varios textos en los que denunció los procesos de represión jurídica y los abusos policiales, con especial énfasis en el papel del sexo y la sexualidad en estas prohibiciones, un trabajo que había desarrollado previamente como miembro del Frente de Liberación Homosexual (1971-1976). Tras la aparición de su primer poemario Austria-Hungría (1980), se licenció en Sociología en la Universidad de Buenos Aires, exiliándose apenas unos meses más tarde en San Pablo, Brasil, hostigado por la situación que atravesaba Argentina, pero sin desvincularse intelectualmente del país, como lo demuestra la amarga polémica que mantuvo con algunos intelectuales argentinos a propósito de la Guerra de Malvinas.
    En Brasil desarrolló su etapa más prolífica de trabajo académico en el marco de la antropología social, alcanzando el grado de maestría en la Universidad Estatal de Campinas (1986), con una tesis sobre la prostitución homosexual masculina, abriendo así un área de investigación aún hoy poco transitada. La crisis del sida, sin embargo, provocó que Perlongher encauzara sus inclinaciones personales e investigadoras hacia el campo de las religiones ayahuasqueras en Brasil, y en particular, del Santo Daime, que impregnaría sus poemarios Aguas aéreas (1990) y El chorreo de las iluminaciones (1992). El interés en estos cultos llevó al autor hasta París, con el objetivo de realizar una tesis doctoral con el sociólogo Michel Maffesoli, después de publicar sus poemarios Hule (1989) y Parque Lezama (1990), que cierran el ciclo de su poesía neobarroca centrada en la relación constitutiva de la historia y el deseo. El fin abrupto de su estancia en París, como consecuencia de su diagnóstico de VIH, abrió una última fase de producción, volcada hacia la crítica literaria, con la publicación de varios ensayos, una antología de poesía neobarroca traducida al portugués y un proyecto de tesis doctoral sobre el escritor Osvaldo Lamborghini que, debido a su fallecimiento en noviembre de 1992, no pudo concluir.
    A grandes rasgos, la exocanonicidad del autor reside en varios aspectos: la distribución irregular de su obra, publicada en editoriales, revistas y medios de comunicación de alcance muy dispar; la dedicación al estudio de objetos de investigación marginales en la antropología y la sociología latinoamericanas, que a su vez emplea como materia de creación en su poesía; el manejo de una compleja lengua literaria, influida por el barroco aurisecular y las aportaciones del posestructuralismo, que dificulta tanto la recepción de su poesía como la consideración de sus ensayos en la comunidad académica; el exilio, que escindió su producción en dos áreas que no han sido todavía reconciliadas de manera sistemática: la condición de poeta en Argentina y la faceta de antropólogo en Brasil; la perspectiva transnacional de sus ensayos de crítica literaria, interesados, por un lado, en el establecimiento de relaciones entre obras y autores de diversos orígenes nacionales e idiomáticos y, por otro lado, en las lenguas intersticiales de las comunidades de exiliados, especialmente en el caso del portuñol; por último, una actitud intelectual que se tradujo en la revisión constante de sus objetos y resultados de estudio, e incluso en su abandono en favor de otras disciplinas y enfoques.

    RECURSOS:

    Adúriz, J. (2005). Perlongher. Buenos Aires: Ediciones del Dock.
    Baigorria, O. y Ferrer, C. (1995). “Un pensador en los márgenes”. La Maga 202, pp. 38-39.
    Bollig, B. (2003). “Perlongher. Poetics and Transvestism”. Journal of Latin American Cultural Studies 12.1, pp. 55-69. https://doi.org/10.1080/13569320305834.
    Bollig, B. (2006). “Exiles and nomads: Perlongher in Brazil”. Hispanic Research Journal. Iberian and Latin American Studies 7.4, pp. 337-351.
    Campos, H. de, et. al (2002). “Homenaje a Néstor Perlongher”. Cuadernos de Recienvenido 18.
    Cangi, A. y Siganevich, P., comps. (1996). Lúmpenes peregrinaciones. Ensayos sobre Néstor Perlongher. Rosario: Beatriz Viterbo.
    Cohendoz, M. (2012). “Imágenes insubordinadas del cuerpo (1978-1986) desde la mirada de Néstor Perlongher”. Trampas de la Comunicación y la Cultura 73, pp. 65-70. http://sedici.unlp.edu.ar/handle/10915/34598.
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    AUTOR/ES DE LA FICHA:

    José Antonio Paniagua García (Universidad de Salamanca), https://usal.academia.edu/JoséAntonioPaniaguaGarcía